Polar: la recensione del film Netflix con Mads Mikkelsen

Polar: le nostre impressioni

Se ci venisse chiesto di definire Polar con una parola sola, la prima che viene in mente è senz’altro e senza ombra di dubbio pulp. In un susseguirsi di toni sgargianti, tanto dissonanti dalla violenza delle scene presentate, Polar viene presentato al pubblico in una trasposizione allucinata di un prodotto profondamente e inevitabilmente pulp, che colpisce per una cura visiva non ignorabile. Questa profonda appartenenza di genere si ritrova anche nei fotogrammi disturbanti e d’impatto che raffigurano gli incubi che tormentano Duncan, o nella costante presenza dello humour nero, tipico del pulp, che pervade la sceneggiatura, alternata a momenti di profonda serietà, soprattutto nel Black Kaiser, tipico personaggio pulp tormentato e spietato.

Un altro grande merito di Polar sta nella caratterizzazione dei personaggi e nella bravura del cast che li ha interpretati, in primis Mads Mikkelsen e Vanessa Hudgens, nei panni di Duncan e Camille. Mikkelsen, dall’espressione naturalmente dura e meditabonda, interpreta con il giusto grado di intensità emotiva e fisica (sarebbe il sogno di tutti, giungere all’età di 50 anni e oltre ed avere il suo fisico e la sua abilità) un personaggio interessante, ben strutturato, che non si lascia mai andare se non in alcuni casi, tra tutti quando si trova a dover proteggere Camille. La Hudgens, a sua volta, sembra calata bene nel personaggio di una giovane donna tormentata, che sembra sempre pronta a fuggire, che si è rifugiata in un luogo isolato e lontano in una sorta di punizione rivolta a sé stessa. Innegabile è l’alchimia che si percepisce sin dall’inizio fra i due attori, che culminerà inoltre in un finale piuttosto inaspettato, che tanto ricorda il film di Besson Léon. Anche gli altri personaggi, a partire dallo squadrone della morte ingaggiato per terminare il Kaiser, composto in modo omogeneo da una pluralità di nazionalità tipico del genere, al cattivo Blut, alla loro caratterizzazione sia come personaggi che colori, sono d’effetto e curati, ricordando così tanto la dimensione fumettistica da cui provengono che sembrano davvero appena usciti dalla pagina di un fumetto pulp.

Ben curate ed efficaci sono anche le sequenze di violenza, a tratti gratuite, presentate, che si intensificano mano a mano che la furia e la rabbia di Duncan sale. Questo climax di tensione viene accompagnato da una colonna sonora sempre più ritmata ed incalzante, mano a mano che il Kaiser si diletta in scene forti, tra cui spiccano la sparatoria nella baita, una sottile danza di ruoli e combattimento di cui Vizla sembra conoscere ogni passo, il terribile combattimento contro un infinito numero di guardie nel corridoio, e la sparatoria con guanti a sensori.

Non mancano, inoltre, battute cariche di humour nero in Polar, nonché situazioni simili, come quando Duncan regala una pistola a Camille, un regalo per “ragazze”, o quando il protagonista tiene una lezione sul mondo e sul suo lavoro nelle “onoranze funebri” a dei bambini di scuola elementare.